В этом году программа документального кино на Венецианском кинофестивале была обширной: одна такая лента попала даже в основной конкурс. В нашей статье рассказываем о самых ярких картинах, выхода которых стоит дождаться.
«Эверест: другая сторона»
Обладатели премии «Оскар» Элизабет Чай Васархели и Джимми Чин, известный также как альпинист и лыжник, привезли на Лидо новую картину о Джиме Моррисоне — давнем товарище Чина по экспедициям.
Вместе со своей спутницей жизни Хиллари Нельсон Моррисон мечтал подняться по северной стене Эвереста и спуститься оттуда на лыжах. В сентябре 2022 года Нельсон погибла во время спуска с вершины Манаслу. В тот момент пара готовилась к экспедиции на Эверест в 2023 году. После неудачных попыток 2023-го и 2024-го Моррисон вернулся на гору в 2025 году и завершил маршрут, посвятив спуск памяти возлюбленной.
В фильм вошли материалы об их общей мечте, трагедии и последующих экспедициях Моррисона. Получилась поражающая воображение документальная работа с огромным эмоциональным накалом. Возможно, многие коллеги скажут, что она лучшая на этом фестивале. 30 октября картина должна выйти в кинотеатрах и залах IMAX по всему миру. Этого зрелища точно стоит ждать.
Киносеансы в «Иллюзионе»: смотрим шедевры вместе
«Маск»
Широко признанный и отмеченный премией «Оскар» документалист Алекс Гибни привёз во внеконкурсную программу Венецианского кинофестиваля фильм о самом богатом человеке мира — Илоне Маске. Эта монументальная работа продолжительностью 225 минут, не считая десятиминутного антракта, повествует в основном о тёмной стороне миллиардера.
Получается однобокий портрет личности, и это, конечно, мешает назвать картину великим документом эпохи. Тем не менее у Гибни есть достойные художественные идеи: например, создать ИИ-аватар Маска, который будто бы даёт режиссёру интервью, или показать Илона внутри компьютерной игры — так авторы визуализируют мысль о восприятии жизни как симуляции.
Помимо исследования отдельного человека, кино становится и предвестником зарождающейся технократии, при которой ресурсы лидера или компании оказываются настолько большими, что их влияние распространяется и на политику. Наблюдать за этим точно было интересно.
«NAZA»
Израильские журналисты Юваль Абрахам и Рашель Шор привезли в основной конкурс фестиваля фильм, построенный на анонимных интервью с 24 собеседниками, которых авторы представляют как сотрудников израильских военных и разведывательных структур. Участники рассказывают о системах наблюдения, выборе целей и операциях в Газе, а также о гибели мирных жителей. Их лица и голоса в фильме изменены.
На сайте есть полная рецензия на это кино. Здесь же можно отметить, что «NAZA» скорее занимается манипуляцией, чем настоящей журналистикой. Тем не менее публика на венецианской премьере встретила картину 25-минутной овацией.
Венеция -2026.«NAZA» - рецензия на единственный документальный фильм в основном конкурсе Венецианского кинофестиваля
«Киногид извращенца: утопии»
Это фаворит автора статьи среди документальных работ смотра. Картина Софи Файнс представляет собой, по сути, лекцию словенского философа Славоя Жижека. В ней он анализирует представления об утопии на примерах фильмов и сериалов, делая вывод, что стремление к утопии всегда приводит к её достижению в радикальной и некомфортной форме, но отсутствие такого стремления ни к чему не ведёт.
Это кино-разговор, а не призыв, что уже подкупает. Картина снята с юмором и с использованием креативных художественных идей. Её обязательно стоит посмотреть, но в ожидании выхода можно обратиться к предыдущим частям трилогии — «Киногиду извращенца» и «Киногиду извращенца: Идеология».
«Империум»
После художественного фильма «Два прокурора» Сергей Лозница представил документальную ленту, полностью смонтированную из архивных материалов, снятых итальянскими кинематографистами в СССР с 1970 по 1973 год.
Получился документ эпохи, и его вывод, скорее, заключается в том, что такую большую и разнородную территорию было сложно полностью контролировать из единого центра. Эта лента интересна прежде всего возможностью погрузиться в прошлое: увлекательно наблюдать за лицами и бытом обычных советских людей. Вместе с этим приходит грустное осознание того, насколько нынешние конфликты на постсоветском пространстве отличаются от показанного в архиве образа мирного сосуществования. Единственная, но большая претензия — амбициозный хронометраж, не всегда оправданный.
«Два прокурора» — рецензия на новый фильм Сергей Лозницы, призёр Каннского кинофестиваля 2025 года
«Священная древесная пыль»
Живой классик документального кино Виктор Коссаковский привёз на фестиваль картину о деревьях как живых организмах и парадоксе рождественской традиции, ради которой их ежегодно срубают.
Большая ёлка, которую доставляют на площадь Святого Петра в Ватикане, становится сильным художественным образом. У Коссаковского, как всегда, получилась прекрасная документальная работа с великолепной музыкой.
«Изнутри наружу: архитектура Петера Цумтора»
Ещё один культовый режиссёр, Вим Вендерс, привёз документальную ленту о швейцарском архитекторе Петере Цумторе и его зданиях. Это медитативная и медленная работа, удачно создающая эффект погружения с помощью стереоскопии. У картины детально проработанное 3D-изображение, которое позволяет сполна прочувствовать весь объём креативных и красивых зданий большого творца. Вдохновляет и умиротворяет.
«Oasis: Don’t Look Back in Anger»
В 2009 году перед выступлением Oasis на фестивале под Парижем организатор вышел на сцену и произнёс страшные для поклонников группы слова: Лиам Галлахер и его брат Ноэл подрались за кулисами, концерта не будет, группа распадается. Понадобилось 15 лет, чтобы они помирились и вернулись с большущим мировым туром. Фильм именно об этом, и это не только крутой рок-концерт, но и кино о прощении и принятии. Если у них двоих получилось пойти друг другу навстречу, то и люди в современном мире смогут наладить общение друг с другом. Фанатам рока смотреть обязательно.
Фильмы, которые мы не видели, но очень бы хотели
К сожалению, особенности планирования работы на фестивале и исполинские хронометражи этих фильмов не позволили мне, главному редактору, увидеть это кино, но не написать о нём было бы преступлением. Так что давайте обратим внимание на эти две документальные работы.
«Биография Хорхе Луиса Борхеса»
Пятичасовой документальный фильм аргентинского режиссёра Мариано Льинаса вырос из заказа на съёмку и каталогизацию коллекции рукописей, писем и личных вещей Хорхе Луиса Борхеса. Вместе с исследователем Эрнесто Монтеквином постановщик превращает работу с архивом в литературный детектив, составляя биографию писателя из документов, путешествий и собственных предположений.
Это не традиционный последовательный байопик, а разделённое на три части киноэссе, в котором документальное исследование соединяется с комедией, фильмом-путешествием и детективом. Льинас рассматривает творчество, любовные отношения и одиночество Борхеса, не обходя стороной его поддержку латиноамериканских диктатур и другие спорные политические высказывания.
«Joie de vivre»
Документальная работа Луки Гуаданьино продолжительностью семь часов посвящена Бернардо Бертолуччи и кинокультуре XX века. Через фрагменты фильмов, архивные материалы и продолжительные разговоры с Мартином Скорсезе, Дэвидом Кроненбергом, Джеймсом Грэем, Альфонсо Куароном, Катрин Брейя и другими кинематографистами режиссёр исследует творчество Бертолуччи, его политическую эволюцию и влияние на представление о кино.
Это одновременно любовное письмо, критическое эссе и размышление об исчезающей культуре синефилии. Гуаданьино рассматривает спорные страницы наследия постановщика, включая историю Марии Шнайдер и «Последнего танго в Париже», но некоторые фильмы Бертолуччи упоминает лишь вскользь, из-за чего критик Little White Lies назвала получившийся портрет неполным, а сам документальный фильм — увлекательным, но затянутым.
Венеция - 2026. «Прайм-тайм» - рецензия на фильм с Робертом Паттинсоном
