Наша редакция сейчас находится на кинофестивале в Сан-Себастьяне. Чтобы рассказывать о фильмах, которые мы смотрим в Испании, нам пришла идея собрать впечатления обо всём увиденном в основном конкурсе в своеобразный дайджест.
«Песня призрака», режиссёр Фатих Акин
Прославленный немецкий режиссёр с турецкими корнями привёз в Страну Басков свою новую работу, ставшую фильмом открытия фестиваля. Картина совместила в себе интересный визуальный подход, европейский кинематограф и восточную балладу с добавлением атмосферы турецких сериалов. Получилось интересно, но не до конца убедительно. В какие-то моменты кажется, что фильм совсем уж скатывается в мелодраму и перестаёт цеплять на метауровнях.
Однако хочется похвалить двух главных артистов — Мариам Дауд и Эрена М. Гюверджина. Их игре веришь до последнего. Получилась своеобразная мелодрама, посмотреть которую можно, но делать это совсем не обязательно. Наверное, пока что это одна из самых слабых работ Фатиха Акина.
Оценка фильма: 3/5 (нормально)
«Закали своё сердце», режиссёр Аманда Кернелл
Картина рассказывает о жизни главной героини в небольшой саамской деревне на севере Швеции, у границы с Норвегией. Условия там суровы, и после смерти главы семейства — отца протагонистки — кормить близких и выполнять всю тяжёлую мужскую работу предстоит именно ей. Поддержки от мужского коллектива ждать не приходится, а Хейка в исполнении Андте Гауп-Юусо — злая версия Юры Борисова (действительно, этот актёр очень сильно похож на нашего прославленного артиста) — лишь усугубляет внутренний конфликт.
С точки зрения драматургии «Закали своё сердце» получился спорным. Первая половина фильма заметно превосходит вторую, в которой одно событие окончательно расставляет точки над i в вопросе о том, кто здесь плохой, а кто хороший. Но наблюдать за мироустройством, бытом и жизнью этих людей очень интересно.
«Минотавр»: рецензия на новый фильм Андрея Звягинцева*
Хочется похвалить операторскую работу Софии Олссон, позволяющую зрителю практически физически ощутить своё присутствие внутри сцен, и исполнительницу главной роли Элли-Сару Валькеапяя. Её органика, мимика и внешность полностью соответствуют той обстановке, в которой живёт и работает героиня. Это придаёт эффекту присутствия ещё больше достоверности.
При этом даже короткий хронометраж картины не используется по максимуму: фильм заметно провисает, и по мере приближения финальных титров зрительское любопытство может поутихнуть.
Оценка фильма: 2,5/5 (так себе)
«Домохозяйка», режиссёр Бен Ширинян
Полнометражный режиссёрский дебют Бена Шириняна с Наоми Уоттс в главной роли привезли в Сан-Себастьян не для участия в основном конкурсе, а в рамках вручения актрисе почётной премии «Доностия». Кстати сказать, совсем не зря: она в этом фильме — его главная заслуга.
По сюжету молодой репортёр The New York Times приходит в гости к благополучной домохозяйке, переехавшей из Австрии и готовящейся получить американское гражданство. Навещает он её не просто так: журналист подозревает её мужа в нацистском прошлом и хочет написать об этом большое расследование.
Признаться честно, фильм, основанный на реальных событиях, устроен так, что, даже если зритель не знаком с подлинной историей, спрятать в сценарии огромного троянского коня и добиться эффекта неожиданности от раскрытия того, кто же на самом деле был нацистом, не получается.
Фильму не хватает художественной стилизации и серьёзной драматургии. «Домохозяйка» не может до конца определиться, триллер ли это, судебная драма или детективное расследование, и застревает где-то посередине. Ужасной картину не назовёшь, но и креативностью она тоже не блещет. Зато её можно посмотреть ради прекрасной игры Наоми Уоттс.
Оценка фильма: 2,5/5 (так себе)
«Трус», режиссёр Лукас Донт
Из основного конкурса Каннского кинофестиваля фильм бельгийского режиссёра приехал в Сан-Себастьян, чтобы участвовать в секции «Перлак». Здесь преимущественно собраны картины, уже отмеченные наградами или тепло принятые кинокритиками.
«Трус» рассказывает о Первой мировой войне и проблеме самоидентичности главного героя. Его трудности связаны с тем, что в связи с новым российским законодательством нельзя называть, но, так сказать, любовный выбор главного героя не вписывается в традиционные ценности.
Киносеансы в «Иллюзионе»: смотрим шедевры вместе
Кажется, главная проблема картины заключается как раз в том, что сцены с мучениями героя получились куда хуже, чем эпизоды, посвящённые солдатскому быту во время Первой мировой войны. Этот неровный опыт, неровный баланс и невозможность качественно соединить первое со вторым не дают фильму работать так, как надо.
При этом награда Эммануэля Маккиа и Валентина Кампаня, разделивших в Каннах приз за лучшую мужскую роль, вполне оправданна.
Оценка фильма: 2,5/5 (так себе)
«Клубок», режиссёр Леа Нельсон
Леа Нельсон — канадская режиссёрка, для которой «Клубок» стал полнометражным дебютом. Картина основана на графических мемуарах канадской художницы Сары Ливитт «Клубок: история об Альцгеймере, моей матери и мне». Взяться за экранизацию Нельсон решила в том числе из-за личного опыта: деменция затронула и её собственную семью.
В итоге об этом мультфильм и получился. Причём проблема здесь в большей степени рассматривается со стороны семьи, столкнувшейся с болезнью близкого человека и её последствиями.
Надо признать, что режиссёрская и визуальная составляющие «Клубка» в определённых моментах особенно хороши. Но с точки зрения сюжета фильм иногда сталкивается с проблемами. Это не мешает картине оставаться трогательной — кому-то она точно придётся по вкусу.
Оценка фильма: 3/5 (нормально).
«Отечество» Павла Павликовского: рецензия на фильм о Томасе Манне и потерянной Германии
