9 июля в российском прокате вышла драмеди от режиссёра Оливии Уайлд под названием «Приглашение». Каст фильма завораживает — здесь мы увидим саму Оливию, Сета Рогена, Пенелопу Крус и Эдварда Нортона, который так редко радует нас своим появлением на экране.
Удивительно, но фильм в России вышел на день раньше, чем в широком американском прокате. Кино получилось смешным и глубоким одновременно, но давайте со всем разберемся по порядку.
О чем фильм и кто его снял?
Фильм рассказывает о паре Джо (Роген) и Анджеле (Уайлд), которые уже не совсем молоды, но еще и не так стары, но в браке уже заскучали и много тратят времени на пререкания. Они воспитывают вместе 12-летнюю дочь, которая на выходные уехала к подружке. Воспользовавшись ее отсутствием, Анджела приглашает в гости соседей сверху, тоже пару — Хоука (Нортон) и Пину (Крус). Они более экстравагантны, открыты и очень громко занимаются сексом. Весь фильм строится на диалогах между четырьмя людьми в одной квартире, в ходе которых раскрывается множество тайных подробностей из жизни обеих пар.
Фильм — ремейк испанской комедии «Соседи сверху» (2020) режиссера Сеско Гая. Она тепло была принята зрителями и критиками, а также получила престижную испанскую премию «Гойя» за актерский перформанс. К слову, помимо США, картину пересняли во Франции, Италии, Южной Корее и других странах.
Сценарий к фильму адаптировали Рашида Джонс и Уилл Маккормак. Первая известна больше как актриса сериала «Парки и зоны отдыха», но в последнее время Джонс занималась продюсированием и написанием сценариев для кино, включая соавторство текста для «Истории игрушек 4».
Изначально состав актеров и авторов был совершенно другим. Фильм взяли в разработку уже в 2021 году, снимать его должны были Джонатан Дэйтон и Валери Фарис («Маленькая мисс Счастье»), а играть — Эми Адамс, Пол Радд и Тесса Томпсон.
Впоследствии все переигралось, режиссером фильма назначили Оливию Уайлд, для которой это третья режиссерская работа, а в каст вошли Сет Роген, Пенелопа Крус и Эдвард Нортон. В 2025 году начался продакшн фильма, сначала в Лос-Анджелесе, а потом в Сан-Франциско, что сразу видно по начальным кадрам фильма.
Премьера «Приглашения» состоялась на кинофестивале «Сандэнс», а в прокат ее выпустила студия А24, за что ей пришлось побороться почти со всеми ведущими киностудиями. Картина посвящена Дайан Китон и начинается со фразы Оскара Уайлда:
«Человек всегда должен любить, и поэтому он никогда не должен жениться».
«Супергерл» — рецензия на новый кинокомикс DC, который разочаровал
Каким получился фильм?
Это такая разговорная комедия с элементами драмы, чем-то напоминающая «Резню» (2011) Романа Полански или камерные фильмы Ингмара Бергмана. Только здесь все очень забавно, настолько, что несколько раз можно даже посмеяться в голос.
Все это в основном благодаря блестящей комедийной игре Сета Рогена, который чувствует себя совершенно в своей тарелке в образе мужчины, у которого внешне все хорошо, но внутри он максимально неудовлетворен своей жизнью. Его ироничные замечания, едкая прямота и физическая неловкость сделали этот фильм таким смешным. Благодаря нему он ожил.
Собственно, картина и начинается с героя Сета Рогена, Джо: он сидит один в зрительном зале и смотрит в одну точку, а на сцене играет на музыкальных инструментах какая-то молодежь. Он резко встает и уходит, еле вытаскивая свой велосипед из шкафа. Мы сразу понимаем, что нас ждет в фильме, — будет и грустно, и весело.
Дома Джо ждет красивая жена Анджела в просторной, уютно обставленной квартире, но он совершенно раздавлен. Ведь квартира досталась ему от родителей, работает он учителем музыки во второсортном колледже и валится с ног от усталости после велопробега с работы домой по холмам Сан-Франциско, а Анджела, которая и заставила его таким образом заботиться о своем здоровье, просто перешагивает через него в холле и ставит перед фактом о том, что через двадцать минут придут гости — соседи, которых Джо недолюбливает. Вот такая правда брачной жизни, преподнесенная с максимальной иронией.
Соседи оказываются необычными: пикантная испанка-сексолог Пина и бывший пожарный со странным именем Хоук (с английского «Hawk» переводится как «ястреб»). Между парами сразу возникает интерес к партнерам друг друга, что перерастает в откровенные беседы. (Дальше спойлеры!)
Например, узнается, что Пина и Хоук — фанаты свободного групповушек и что они пришли в том числе предложить секс Анджеле и Джо, у которых, к слову, не было супружеской близости уже год. Более того, Анджела, оказывается, щеголяет голышом перед окном Хоука, а Джо в свою очередь рассказал, как он на самом деле несчастен, чувствует себя ненужным и вообще не понимает, что Анджела делает все время дома. Даже когда дошло дело до смены партнеров, у Джо резко заболела спина, он упал, и после этого как раз и состоялся откровенный разговор Анджелы и Джо. Он несчастен, а она считает его скучным и вечно недовольным. К этому всему добавляется скука, неуважение, отсутствие страсти. Диагноз Пины, которая сама недавно развелась, — расходитесь, ибо так жить нельзя.
Но авторы фильма с ней не согласны. Брак — это больше, чем свобода, секс и мимолетное счастье, которые пропагандируют Пина и Хоук, у которого, к слову, тоже есть своя трагедия. Брак — это мир после бури, способность тихо сесть рядом, обнять другого и послушать, как он играет на пианино даже после вечера диких и неприятных откровений. Брак — это выбор быть с другим, несовершенным, раздражающим и бесящим, но своим. И этим фильм очень ценен.
Взгляд авторов, конечно, больше сосредоточен на паре Анджела — Джо, с наибольшим раскрытием последнего, чем на паре Пина — Хоук. Хотя про них тоже было бы интересно узнать больше. Химия между Сетом Рогеном и Оливией Уайлд очень яркая, что не скажешь о паре Эдвард Нортон и Пенелопа Крус.
Оливии Уайлд удалось сохранить баланс смеха и грусти, не упиваясь последней, талантливо раскрыть характер и глубину переживаний персонажей в замкнутом пространстве. Ведь все здесь построено исключительно на диалогах и актерской игре. Для начинающего режиссера это вызов, и Уайлд с ним замечательно справилась, доказав, что может сделать из ничего веселый и одновременно глубокий фильм и так раскрыть актеров, что их игре не то что веришь — ты как будто находишься там, с ними в квартире, и почти два часа пролетают незаметно.
К слову, интересен и взгляд камеры в фильме. Основное место действия одно — квартира, но оператор умудряется так показать перспективу, беря то верхний, то расширенный ракурс, что не возникает чувства узости или замкнутости. Ловко создаются интимные моменты между героями, когда кадр как бы обрезается в угоду укрупнению фигур актеров. За это отдельное спасибо оператору фильма Адаму Ньюпорту-Берре, который снимал эпизоды сериалов «Медведь» и «Киностудия».
Летние киносеансы в «Иллюзионе»: смотрим шедевры вместе
В общем, получилось достойное, зрелое камерное драмеди с размышлением о браке. Кто-то предпочитает выйти из семейных уз, а кто-то предпочитает остаться, несмотря на все невзгоды.
После таких картин, как эта, остается хорошее послевкусие: ты и отдохнул, посмеявшись, и получил интересную пищу для размышлений. Поэтому фильм заслуживает высокой оценки. Это маленькое кино о важных вещах, которые затрагивают жизнь почти каждого человека, и зайдет тем, кто находится в долгих отношениях.
Оценка: 4/5 (очень хорошо).
«Марк глазами Софии» — рецензия на документальный фильм Софии Копполы про Марка Джейкобса
