Для Хирокадзу Корээды 2026 год оказался очень продуктивным. Сначала его картину «Барашек в ящике» показали в основном конкурсе Каннского кинофестиваля, а через несколько месяцев его адаптация манги Тацуки Фудзимото «Оглянись» была тепло принята на Венецианском кинофестивале. С «Барашком в ящике» ситуация оказалась куда сложнее: фильм не понравился критикам и не вызвал восторга у зрителей. В нашей рецензии рассказываем, почему первый научно-фантастический фильм Корээды получил такую реакцию в Каннах.
Венеция — 2026. «Оглянись»: рецензия на картину Хирокадзу Корээды по манге Тацуки Фудзимото
Женщина, потерявшая ребёнка, живёт вместе с мужем в Японии недалёкого будущего. Однажды дрон доставляет ей посылку с рекламой роботов, созданных по образу умерших близких. В них встроен искусственный интеллект, и они могут, по сути, заменять умершего родственника, помогая людям смириться с горем — или не отпускать его. Собственно, это предложение становится двигателем дальнейшего сюжета. Семейная пара, в основном по настоянию жены, приезжает в компанию и заказывает себе такого робота — с лицом их погибшего семилетнего сына. Отец не до конца принимает мальчика и понимает, что это всё-таки не его сын, тогда как мать полностью в нём растворяется.
По своей форме «Барашек в ящике» напоминает типичное поэтичное кино Хирокадзу Корээды. Но почему-то в этот раз в картине нет той самой жизни и магии, которые заставляют зрителя погружаться в кадр. И даже в «Оглянись», тоже снятом в корээдовской манере, всё сделано намного лучше. А «Барашку в ящике» недостаёт жизненной энергии, ради которой хочется продолжать его смотреть. И это, конечно, большая проблема.
«Барашек в ящике» пытается говорить со зрителем на двух уровнях. Первый связан с XXI веком, глобализацией и технократией: сможет ли человек по-настоящему контролировать искусственный интеллект и использовать его в своих целях или искусственный интеллект станет чем-то большим и будет защищать свои личные границы? Тема эта интересна, но она пересекается со вторым уровнем — потерей ребёнка, которую переживает семья, прежде всего мать. Её внутреннее нежелание расставаться с ним и принимать утрату наслаивается на первый уровень. Казалось бы, эти две истории могут очень интересно взаимодействовать между собой, но они как будто мешают друг другу. Почему — сложно сказать. Фильм не пытается ни глубоко раскрыть тему потери, ни в полной мере порассуждать о проблемах искусственного интеллекта.
Теперь всё наоборот. Фильм совсем теряет сюжетную силу, когда появляется мать Отонэ и проблемы матерей и дочерей уводят историю в другое русло. Казалось бы, Корээда хочет усложнить кино, задать больше интересных вопросов, но почему-то здесь это не работает. Вообще, смотря это кино, зритель всё время задаётся вопросом: «А почему?» Ведь, казалось бы, на бумаге «Барашек в ящике» спроектирован хорошо. Желая заглушить своё горе роботом-ребёнком, напоминающим её сына Какеру, Отонэ, по сути, приручает новое живое создание, за которое должна быть в ответе. Как в «Маленьком принце» Антуана де Сент-Экзюпери — книге, которую героиня Харуки Аясэ как раз читает своему новообретённому сыну. Оттуда и идёт название фильма.
Примечательно, что «Барашек в ящике» и «Оглянись» как будто образуют своеобразную дилогию, в которой рассказывается о детях, их месте в мире и самореализации. Но если в «Оглянись» речь идёт о реальных детях, то в «Барашке в ящике» примесь искусственного интеллекта как будто мешает Корээде поэтично рассказывать историю. При этом фильм точно можно похвалить за саундтрек Юты Бандо, который поработал с Корээдой аж два раза: и над «Оглянись», и над «Барашком в ящике». Вместе эти саундтреки словно образуют единую композицию, сочетая хоровое пение и минималистичную музыку, свойственную кино Корээды.
«Барашек в ящике» — кино с интересными идеями, хорошей операторской работой, прекрасным саундтреком и удобоваримой игрой исполнителей главных ролей. Проблема в том, что всё это недоработано и не получает чёткого направления. У Корээды нет проблем с режиссёрским стилем и построением сцен — он великий мастер. Но неудача «Барашка в ящике» обусловлена отсутствием жизни в кадре. Может быть, задумка и состояла в том, чтобы показать, как выглядит нейрослоп, но, скорее всего, это просто неудачные творческие ходы, приведшие к плохому фильму.
Оценка фильма: 2/5 (плохо).
Киносеансы в «Иллюзионе»: смотрим шедевры вместе
