Уже 17 июля по всему миру начнется прокат новой ленты Кристофера Нолана «Одиссея» — возможно, главного фильма 2026 года. Уже сейчас, на этапе промо, новый проект культового режиссера сталкивается с культурной войной, большим количеством скандалов и является главным поводом для обсуждения в мире кинематографа.
Не умаляя заслуг Нолана, триггером для такого большого внимания послужила значимость первоисточника, на котором основана картина. В этой статье попытаемся разобраться, почему древнегреческая поэма Гомера — важнейшее произведение культуры.
Кто такой Гомер?
Гомер — фигура одновременно центральная и почти призрачная для Древней Греции. С его именем связаны два главных произведения античной литературы — «Илиада» и «Одиссея». О биографии же автора нам практически ничего не известно. В современных исследованиях поднимается вопрос о том, был ли Гомер реальной личностью или это была группа людей, передающая рассказы из уст в уста.
В любом случае Гомер оказал колоссальное влияние на всю последующую европейскую литературу, создав фундамент нарратива, на который наслаивались все другие произведения.
О чем «Одиссея»?
«Одиссея» — это, по сути, сиквел «Илиады». Последнее произведение рассказывало о последнем годе войны между троянцами и ахейцами, которыми руководил царь Агамемнон. Одиссей воевал под его предводительством, и в конце войны ахейцы смогли захватить Трою и ее разрушить. Она шла 10 лет и случилась из-за того, что Парис — сын троянского царя Приама — похитил Елену Аргивскую, жену царя Менелая. Ахейцы не потерпели такого унижения и пошли войной на Трою. 10-летние битвы были изнурительными и тяжелыми.
После завершения войны царь Итаки Одиссей отправился в путь домой со своими солдатами. Чтобы добиться своей цели, Одиссею понадобилось 10 лет странствий и приключений. Во время этого пути на его родной земле жена Одиссея Пенелопа и их сын Телемах отбивались от женихов, заполонивших их дом во время отсутствия царя.
«Одиссея» как раз и рассказывает о приключениях главного героя после Троянской войны. Это является не только приключенческим эпосом, но и метафорой человеческого жизненного пути и сложностей, с которыми сталкивается человек, чтобы достигнуть цели.
В поэме большое количество богов и мифических персонажей, которые живут на островах Древней Греции. Произведение содержит в себе не только приключения, но и фэнтези. Можно сказать, что «Одиссея» — это история, где переплетены все жанры.
Как «Одиссея» повлияла на культуру?
«Одиссея» стала одним из главных центров западной культуры, к которой все обращаются за вдохновением.
Первым большим наследником «Одиссеи» стала римская «Энеида» Вергилия. Если Одиссей возвращается домой после Троянской войны как победитель, то Эней, наоборот, уходит из разрушенной Трои, чтобы найти новое место для будущего Рима. Структура «Энеиды» вдохновляется обоими произведениями Гомера: первая половина поэмы построена как странствие, близкое к «Одиссее», а вторая — как военный эпос, напоминающий «Илиаду».
В новой литературе ярким примером вдохновения «Одиссеей» является произведение Джеймса Джойса «Улисс», где путь Одиссея превращается в один день Леопольда Блума в Дублине. Литературные критики часто проводят параллели «Одиссеи» с «Мертвыми душами» Гоголя. Путешествия Чичикова по помещичьей России и попытка найти ту истинную страну невольно напоминают старания царя Итаки найти путь домой.
Кинематограф тоже постоянно обращается к гомеровской модели повествования. У братьев Коэн в «О, где же ты, брат?» «Одиссея» переезжает в Америку времен Великой депрессии, у Стэнли Кубрика даже есть фильм с таким названием, с добавленным словом «Космическая».
Отдельная сила «Одиссеи» — в образах, которые давно живут отдельно от текста. Циклоп, сирены, Цирцея, Сцилла и Харибда, верная Пенелопа, хитроумный Одиссей, возвращение инкогнито, дом, занятый чужаками, — все это стало культурным языком. Даже человек, который никогда не читал Гомера, понимает, что «сирены» — это опасное притяжение, «между Сциллой и Харибдой» — выбор между двумя бедами, а «одиссея» — долгое, трудное, почти невозможное путешествие.
Почему Нолан захотел снять «Одиссею»?
Для Кристофера Нолана «Одиссея» как будто является краеугольным камнем всех его фильмов. Нолан очень любит нелинейную повествовательность и несколько сюжетных линий, заключенных в один фильм. В гомеровской «Одиссее» сюжет устроен именно так.
Поэма практически начинается с середины путешествия Одиссея домой. Затем она отсылает нас к сюжетной линии, которую принято называть Телемахией, — к тому, как на Итаке выживают Пенелопа и их общий сын Телемах. И только в середине книги читатель начинает узнавать те самые приключения, которые случились с Одиссеем до этого.
Если вспомнить картины Нолана — от «Начала» и «Темного рыцаря» до «Интерстеллара», «Дюнкерка», «Довода» и «Оппенгеймера», — то почти везде огромную роль играет нелинейное повествование. Нолан постоянно собирает историю не по прямой, а через разломы времени, параллельные линии и разные точки зрения.
При этом его герои тоже пытаются прийти к какому-то внутреннему спокойствию и отыскать путь домой. Так делает космический пилот, герой Мэттью Макконахи в «Интерстелларе». Так же к дому стремится герой Леонардо Ди Каприо в «Начале». Тот же Брюс Уэйн у Нолана в финале трилогии «Темный рыцарь», по сути, тоже находит свой дом — то есть внутреннее спокойствие.
Как снимает Кристофер Нолан: мрачные супергерои, практические эффекты и игры со временем
А почему вокруг фильма много скандалов?
Причин для скандалов вокруг фильма несколько. Еще до выхода «Одиссеи» в мировой прокат аудиторию будоражат решения, которые для части зрителей выглядят спорными.
Во-первых, это кастинг актеров, который, по мнению критиков, не соответствует древнегреческой реальности. Один из главных примеров — Лупита Нионго в роли Елены Троянской. Это очень талантливая актриса, но для части аудитории она совсем не похожа на представительницу Древней Греции. Люди, уставшие от так называемой повестки, приняли это решение с большим скепсисом. Именно вокруг этого сейчас идет огромное количество негативных обсуждений «Одиссеи».
Второй спорной для части зрителей ролью стало участие Эллиота Пейджа, который играет Синона — персонажа троянского цикла, связанного с историей Троянского коня. Сам публичный путь актера и все, что с ним происходило, у консервативной части аудитории вызывает резкую реакцию. Поэтому его появление в фильме тоже стало отдельным поводом для скандала.
Другим поводом для культурной войны стала возможная адаптация Нолана под современность — прежде всего замена сложного литературного языка на более простой и прямой. По крайней мере, так кажется по трейлерам. В одном из эпизодов Одиссей, которого играет Мэтт Дэймон, кричит: «Let’s go». Для части зрителей эта фраза прозвучала слишком современной и выбивающейся из античного контекста. Из-за этого трейлер получил большое количество негативной реакции.
Почему стоит ждать картину?
Несмотря на всю критику, у проекта Нолана очень мощная техническая команда.
«Одиссея» стала первым полнометражным фильмом, полностью снятым на IMAX-пленочные камеры. Официальный сайт фильма прямо указывает: каждый кадр снят на IMAX Film Cameras. Оператором картины стал швейцарец Хойте Ван Хойтема, уже работавший с Ноланом не один раз и получивший «Оскар» за «Оппенгеймера». Режиссер и человек за камерой столкнулись с большим вызовом, создавая эту картину.
Главной технической сложностью стали шум и размер камеры. IMAX-пленочная камера очень громкая, а кассета позволяет снимать только около 2,5–3 минут непрерывно. Чтобы писать живой звук на площадке, команда Нолана и IMAX сделали специальный звукоизолирующий корпус — «блимп». По словам Мэтта Дэймона, он был размером с гроб и весил больше 300 фунтов, поэтому под него усиливали тележки.
Еще одна проблема — зрительный контакт актеров. Из-за огромного корпуса камеры в сценах лицом к лицу линия взгляда получалась слишком неестественной. Поэтому IMAX и операторская команда придумали систему зеркал: ставили специальное полупрозрачное зеркало перед объективом, чтобы актер мог смотреть почти прямо в камеру, а сама камера при этом снимала сцену через это зеркало.
То есть технически «Одиссея» — это не просто фильм, снятый «для IMAX». Это первая большая игровая картина, целиком снятая на пленочном IMAX-формате.
Автором саундтрека ленты стал Людвиг Горанссон — композитор, которому всего 41 год и у которого уже 3 «Оскара». В случае с «Одиссеей» перед ним стояла почти невозможная задача: написать музыку для античного эпоса так, чтобы она не звучала как очередной голливудский фильм-эпос. Нолан с самого начала попросил Горанссона отказаться от привычного оркестра. «Одиссее» нужен был другой звук, и Горанссон начал искать музыкальный язык через инструменты, которые могли быть ближе к миру Древней Греции. В материалах о создании саундтрека упоминаются авлос и лира. Авлос — древний духовой инструмент, а лира становится особенно важной в контексте Одиссея: ее звучание можно связать не только с поэтической традицией, но и с натяжением тетивы, с образом лука, который в самой истории играет ключевую роль.
Еще один важный элемент — бронза. Поскольку действие связано с бронзовой эпохой, Горанссон стал искать звук не только в мелодии, но и в самом материале. Он использовал десятки бронзовых гонгов разного размера, экспериментировал с металлом, стенами, перилами, обломками и другими грубыми поверхностями.
При этом Горанссон не пытается сделать археологическую реконструкцию. В саундтреке есть и синтезаторы, и работа с голосами.
Летние киносеансы в «Иллюзионе»: смотрим шедевры вместе
Что такое IMAX 70 mm?
В промоматериалах к фильму можно часто встретить этот формат кинопросмотра. Что в нем такого интересного?
Зрители привыкли к формату IMAX в кинотеатрах: он значительно увеличивает впечатления от просмотра за счет своего размера картинки и звука. В обычном зале фильм чаще идет в широком формате вроде 2.39:1, то есть картинка вытянута горизонтально. В IMAX некоторые сцены могут раскрываться в более высокий кадр — например, 1.90:1. Это значит, что сверху и снизу появляется больше изображения.
В IMAX звук обычно мощнее, плотнее и точнее настроен под зал. Он не просто громкий: система должна создавать ощущение давления и пространства. Поэтому взрывы, музыка, шум моря или двигатель самолета ощущаются сильнее, чем в обычном зале.
IMAX 70 mm — это самый крупный и престижный пленочный формат IMAX. В отличие от цифрового показа, фильм здесь проецируется не с файла, а с огромной 70-миллиметровой пленки, которая дает максимально детализированное и масштабное изображение.
Главное отличие IMAX 70 mm от обычной 70-мм пленки в том, что пленка проходит через проектор горизонтально, а не вертикально. Благодаря этому один кадр получается значительно больше. Такой формат называют 15/70: 15 — это количество перфораций на один кадр, 70 — ширина пленки в миллиметрах.
Именно этот формат позволяет показывать фильм в расширенном соотношении сторон 1.43:1 — почти квадратном и очень высоком кадре. Поэтому в настоящем IMAX 70 mm изображение буквально раскрывается вверх и вниз, а зритель получает больше пространства внутри сцены.
Для Нолана это особенно важно, потому что он использует IMAX не просто как эффектный формат, а как способ усилить физическое ощущение кино. В IMAX 70 mm кадр становится не только больше, но и глубже. Нолан в целом амбассадор технологии IMAX, и благодаря ему она активно развивается.
Что ждать от фильма?
«Одиссея» — это большой вызов для индустрии и главное кинособытие года. Это большой технологический проект, заставляющий зрителя искать билеты в своем городе на самом большом экране.
Даже несмотря на неоднозначные кастинг-решения и возможный негативный пиар фильма, пропускать такое событие крайне не рекомендуется.
Что такое IMAX: как работает технология максимального изображения
