Продолжаем смотреть фильмы на Сан-Себастьянском кинофестивале. Подготовили для вас третью часть нашего дайджеста, в котором рассказываем о представленных в Испании картинах.
«Эрратические валуны». Режиссёр Томас Вудрофф
Для любителей сугубо авторского кино Дени Лаван, конечно же, — культовый актёр, постоянный соратник Леоса Каракса и искатель совершенно странных и непонятных ролей. Здесь он себе не изменяет и играет призрака оператора столетней давности. В целом актёр появляется на экране максимум минут на десять из полуторачасового фильма. Дальше зритель слышит только его закадровый голос.
Само кино Вудроффа — это попытка осмыслить влияние этнографического фильма La Terre de Feu — «Огненная Земля», снятого оператором Люсьеном Ле Сеном во время экспедиции по Огненной Земле в 1925 году. Это старейшая сохранившаяся киносъёмка народов кауэскар и яган. Именно её фрагменты Вудрофф использует и переосмысляет, добавляя ко всему этому современные съёмки и саунд-дизайн.
Дайджест из Сан-Себастьяна. Какие фильмы показывают на главном испанском кинофестивале? Часть вторая
Пожалуй, этот фильм — попытка осмыслить колониальный взгляд кинематографистов того времени и поговорить о людях, которых документальное кино превращало в экзотические объекты. А эрратический валун здесь — тот самый оператор, которого, подобно камню, перенесённому ледником, через сто лет выбросило далеко от места его первоначальной дислокации.
Всё это авангардно и странно. Любителям психодела понравится.
Оценка фильма: 3/5 (нормально).
«Плохой отец». Режиссёр Роберто Буэсо
Этот фильм — испанская версия прошлогодней «Сентиментальной ценности» Йоакима Триера, только вместо двух детей у плохого отца их трое. Главный герой, глава семейства, страдает от деменции, и его жизненный цикл подходит к концу. В такой ситуации он пытается восстановить отношения со своими детьми.
Всё это зритель видит прежде всего глазами одного из сыновей, который сам готовится стать отцом и ищет ответ на вопрос, будет ли он таким же родителем, каким был его папа, или всё-таки сможет избежать его ошибок.
Это чёрная комедия с сентиментальными вкраплениями, которая вполне может стать хорошим выбором для вечернего просмотра. Но победителем «Золотой раковины» на Сан-Себастьянском кинофестивале картина точно не станет.
Оценка фильма: 3/5 (нормально).
«Плоды земли». Режиссёр Ханс Петтер Муланд
В основной конкурс из Скандинавии привезли не только «Мужайся, сердце», но и экранизацию культового романа Кнута Гамсуна, который вполне можно поставить в один ряд с книгой «Сто лет одиночества» Габриэля Гарсиа Маркеса. Это текст о том, как приход цивилизации может разрушить привычный жизненный уклад и баланс между человеком и природой, заставив его потерять связь с землёй.
«Плоды земли» — объёмная картина продолжительностью два с половиной часа. Первая половина как раз исследует эту тему, и всё происходящее смотрится как большое, внушительное философское кинополотно. Однако во второй половине фильм постепенно превращается в мелодраму и спускается с философского уровня на бытовой, что ему сильно вредит.
Киносеансы в «Иллюзионе»: смотрим шедевры вместе
Линия центральной героини Ингер, которую играет Аста Камма Аугуст, начинает выглядеть слегка неубедительно. История опускается с трансцендентального на более примитивный уровень, после чего к сюжету возникает много вопросов: почему герои совершают те или иные поступки и чем обусловлены их решения.
Это немного печалит, поскольку фильм мог оказаться куда мощнее, чем получился в результате. Однако визуальную составляющую, саунд-дизайн и всю работу художественной команды невозможно не оценить высоко.
Оценка фильма: 3/5 (нормально).
«Мило». Режиссёр Николь Гарсия
Давно Марион Котийяр не было на экранах, и этот фильм — повод лицезреть её возвращение. К сожалению, наверное, это единственная радостная причина смотреть картину, поскольку сюжет в ней довольно примитивен.
После двадцати лет тюрьмы бывшая политическая активистка едет в один из провинциальных городов Франции, чтобы найти своего сына, с которым её разлучили. Вся эта история — арка искупления и принятия, драма с криминальным подтекстом.
Сюжетная линия сына немного напоминает основанную на реальных событиях картину «Город живых» Эдоардо Габбриеллини, недавно показанную в конкурсе «Горизонты» Венецианского кинофестиваля. Только в «Мило» нет такого трагического конца.
В остальном в фильме постоянно ощущается дисбаланс между игрой Марион Котийяр и игрой остальных артистов, которые на голову ниже её по актёрскому мастерству. Когда она на экране, от нее сложно оторваться.
Смотреть стоит только ради актрисы.
Оценка фильма: 2,5/5 (так себе).
«Дебют»: рецензия на новый фильм Джесси Айзенберга с Джулианной Мур
