«Четыреста ударов» — дебютная лента французского режиссера Франсуа Трюффо, впервые показанная в 1959 году в Каннах. На фестивале картина удостоилась награды за режиссуру, позже была номинирована на «Оскар» за лучший оригинальный сценарий, но, что самое главное, дала старт «новой волне» — течению молодых кинематографистов, снимающих дешевое, приземленное, экзистенциальное кино.
Фильм Трюффо до сих пор занимает важные позиции в самых разных топах и списках, его показывают студентам киношкол, его (по негласным правилам) должен посмотреть каждый уважающий себя синефил. В этом материале говорим о том, почему «Четыреста ударов» — важное кино и актуальное высказывание по сей день.
О чем фильм и кто его снял?
Антуану (Жан-Пьер Лео) 12 лет, но он уже успел отбиться от рук: врет родителям, ослушивается преподавателей, прогуливает уроки и занимается мелким воровством. Причиной тому — трудное детство и тотальная нелюбовь. Мальчик жил то с мамой (Клер Морье), то с бабушкой, то опять вернулся к матери и отчиму (Альбер Реми), для которых он скорее обуза. Мать Антуана лучше потратит деньги на новый наряд, чтобы удивить любовника, чем купит сыну постельное белье — мальчик спит в мешке из-под картошки. Отчим, давший ребенку, как он сам выражается, «фамилию и еду», тоже не желает участвовать в воспитании Антуана, при любом удобном случае угрожая ему военным училищем.
В школе юноше по поводу и без делает замечание крикливый преподаватель (Ги Декомбль), и только с лучшим другом Рене (Патрик Оффэ) у мальчика получается хорошо проводить время. Они то сбегают с уроков и идут в кино, то пристают к однокласснику после уроков, то крадут у родителей. Словом, типичные хулиганы, которым улица милее учебы и агрессивных взрослых. Со временем Антуан начинает сбегать не только из школы, но и из дома. Это окончательно выводит из себя его родителей, и те идут на крайние меры.
«Четыреста ударов» личный для Трюффо не только потому, что это его первый фильм, но и потому, что он во многом автобиографичен. Юный Лео, например, получил свою роль в том числе из-за внешнего сходства с постановщиком в детстве. Со сценарием помогал Марсель Мусси — тоже молодой кинематографист, позже работавший с Трюффо над «Стреляйте в пианиста». Название картины вдохновлено французским выражением «faire les 400 coups», что означает вести себя некультурно, быть источником проблем.
«Новая волна» Ричарда Линклейтера — фильм о том, как Годар изменил кино навсегда
Почему «Четыреста ударов» — классика кино?
Многие киноведы ведут отсчет французской «новой волны» именно с «Ударов» Трюффо: фильм Годара «На последнем дыхании» вышел через год — в 1960-м. Не только французское, но и европейское кино давно отвыкло от столь острых по содержанию, мастерски, но задешево снятых картин. При этом «продуктом» исключительно своего времени фильм точно не назовешь: это крайне актуальная история, которая трогает до сих пор.
Антуан — нежеланный ребенок, родившийся у бедной женщины в неспокойное послевоенное время. Он долгое время воспитывался бабушкой, которая, как кажется, была единственным человеком, кто относился к нему по-людски. Остальные же взрослые на Антуана смотрят с презрением, нередко его обзывают, дают подзатыльники, командным тоном говорят, что делать. Взрослые постоянно его притесняют не только вербально, но и физически: спит мальчик в прихожей на импровизированной койке (в мешке, как уже было упомянуто), а в школе учитель часто ставит его в угол, за доску, где тесно и никто не видит.
Летние киносеансы в «Иллюзионе»: смотрим шедевры вместе
Получая от окружающих один негатив и жестокость, он сам периодически вымещает злобу на других: вроде одноклассника с авиаторскими очками. Он (простите за аналогию), как из того старого мема: на мужчину кричит начальник, тот вымещает злобу на жене, она — на сыне, а мальчик — на кошке, которая затем повесилась. Уравнение примерно то же, только кошки никакой нет — Антуан последний в этой злосчастной цепочке. И даже лучший друг Рене толком никакой поддержки не оказывает, а все его идеи всякий раз оборачиваются для Антуана боком. В итоге именно Рене выходит сухим из воды, а на его «друга» обрушиваются и родители, и школа, и полиция.
Все снято так, чтобы зрителю было дискомфортно вместе с главным героем. Мальчик, хоть и живет в Париже, но все время бегает по каким-то грязным пошарпанным улицам, подворотни которых скрывают мало приятного, равно как и помещения: облезлая старая школа, крохотная каморка дома, в которой, как в той песне: «Жить тяжело и неуютно, зато уютно умирать». В этих местах мало «воздуха»: черно-белое изображение, ручная камера, оператор в основном снимает крупными или средними планами, герои постоянно протискиваются между друг другом и мебелью, часто происходят конфликты. Поэтому вполне закономерно, что Антуан постоянно стремится куда-то убежать, вырваться наружу и спастись от кандалов, в которых он застрял на самом деле далеко не по своей вине.
«Четыреста ударов» — одновременно гимн свободе и вместе с тем страшная, почти документальная хроника одной трагедии. Позже темы и приемы Трюффо возьмут на вооружение самые разные постановщики со всех концов света. Ярче многих, например, тему нелюбви внутри семьи раскрыл Андрей Звягинцев в фильме с одноименным говорящим названием «Нелюбовь». Оба режиссера подчеркивают: одно дело, когда два взрослых человека вдруг перестают любить друг друга, и совсем другое, когда третьим в подобном сценарии оказывается маленький ребенок, нежеланный обоими родителями. Подобная ситуация — ужас, каких в мире мало.
«Мужчина и женщина» Клода Лелуша: как простая история любви стала классикой кино
